EL QUE SIGUE LA CONSIGUE

A los múltiples enredos del fútbol -tanto dentro como fuera de la cancha – opongo estas once SAMBAS DE ENREDO con el puro ánimo de celebrar no la Copa de Confederaciones sino las conquistas del pueblo brasileño volcado a las calles, de cuyas victorias parciales se habla y se escribe en estos días. Sin ir más lejos, hoy pude leer con asombro y alegría dos noticias al respecto: ”Protestas en Brasil dan resultado: menos corrupción y más educación” y ”El Senado de Brasil convierte el delito de corrupción en 'crimen atroz'. Ojala- digo yo-que ejemplos similares puedan darse en otras latitudes, especialmente en Chile y España, cuyos ciudadanos no han dejado un solo día de protestar contra los abusos, la corrupción y la desigualdad a los que se han visto sometidos.

En cuanto a Chile, no creo equivocarme si sostengo que está convertido en el país de los escándalos a todo nivel. Escandaloso es, por ejemplo, el hecho de que haya 10 candidatos de oposición (muchos de ellos, ”independientes”) a la presidencia de la república; más que ”diversidad”, lo que aquí hay es una franca atomización de la clase política de centro-izquierda, incapaz de encontrar un mínimo común denominador, es decir un progama consensuado con el cual competir con la Derecha actualmente en el poder.

Por otra parte, de los abusos sistemáticos contra los ciudadanos chilenos ha empezado a informarse más y más. Entre las cuestiones más recurrentes, figuran el lucro en la educación superior, la salud y las pensiones. Tanto el periodico digital El Mostrador como el sitio web del Centro de Investigación Periodística (CIPER) han venido publicando noticias, columnas de opinión y reportajes sobre estos temas. He aquí algunos: ”AFP: la piedra angular del modelo concentrador de riqueza en Chile”, ”El lobby y los encapuchados de cuello y corbata” (MOSTRADOR); ”El negocio de la educación en Chile" (CIPER).

Por último, se ventila en estos días otro escándalo de proporciones: la destitución de Arturo Fontaine del cargo de director del Centro de Estudios Públicos (CEP), en cuyo ejercicio llevaba más de treinta años. Arturo Fontaine, novelista y profesor universitario, ha sido definido como el hombre encargado de ”modernizar y civilizar a la derecha chilena ” (Héctor Soto, en ”El CEP ante otra etapa: ¿Y ahora qué?"). Yo humildemente agregaría que quizás Fontaine sea uno de los pocos liberales auténticos del país (existe el vergonzoso riesgo de que sea el único). De su pensamiento abierto, alerta, receptivo e ilustrado dan testimonio incontables artículos, ensayos, libros y ponencias a los largo de estos últimos treinta años; entre lo más reciente yo destacaría su participación en el seminario ”UNIVERSIDAD Y LUCRO”.

 

ELOGIO DEL PORTUGUÉS, MORADA DE POESÍA

FERNANDO PESSOA

I
Meto-me para dentro, e fecho a janela.
Trazem o candeeiro e dão as boas-noites,
E a minha voz contente dá as boas-noites.
Oxalá a minha vida seja sempre isto:
O dia cheio de sol, ou suave de chuva,
Ou tempestuoso como se acabasse o mundo,
A tarde suave e os ranchos que passam
Fitados com intresse de janela,
O último olhar amigo dado ao sossego das árvores,
E depois, fechada a janela, o candeeiro aceso,
Sem ler nada, nem pensar em nada, nem dormir,
Sentir a vida correr por mim como um rio por seu leito,
E lá fora um grande silêncio como um deus que dorme.

[Me meto para dentro y cierro la ventana.
Traen el quinqué y dan las buenas noches,
y mi voz contenta da las buenas noches.
Ojalá mi vida sea siempre esto:
el día lleno de sol, o suave de lluvia,
o tempestuoso como si se acabase el mundo,
la tarde suave y las cuadrillas que pasan
miradas con interés desde la ventana,
la última mirada amiga al sosiego de los árboles,
y después, cerrada la ventana, el quinqué encendido,
sin leer nada, ni pensar en nada, ni dormir,
sentir la vida correr por mí como un río por su lecho,
y ahí afuera un gran silencio como un dios que duerme.]

Traducción: Ángel Campos P.

   

EUGENIO DE ANDRADE

QUASE NADA

O amor

é uma ave a tremer

nas mãos de uma criança.

Serve-se de palavras

por ignorar

que as manhãs mais limpas

não têm voz.

[ CASI NADA

El amor

es un ave temblando

en las manos de un niño.

Se sirve de palabras

porque ignora

que las mañanas más limpias

no tienen voz.]

POEMA PARA O MEU AMOR DOENTE

Hoje roubei todas as rosas dos jardins

e cheguei ao pé de ti de mãos vazias.

[POEMA PARA MI AMOR ENFERMO

Hoy he robado todas las rosas de los parques

y he llegado hasta ti con las manos vacías.]

ESPERA

Horas, horas sem fim,

pesadas, fundas,

esperarei por ti

até que todas as coisas sejam mudas.

Até que una pedra irrompa

e floresça.

Até que um pássaro me saia da garganta

e no silêncio desapareça.

[ESPERA

Horas, horas sin fin,

pesadas y profundas,

esperaré por ti

hasta quedar todas las cosas mudas.

Hasta que una piedra irrumpa

y florezca.

Hasta que un pájaro salga de mi garganta

y en el silencio desaparezca.]

Traducción: Ángel Campos P.

AMOR MAIS PERFEITO (FADO)
 
Letra: Mário Raínho
Música: Fontes Rocha

Amor que invento
À esquina do meu tempo
Desassossego na alma feito voz
Amor instante
Que abraça este momento
Pássaro aflito
Voando em céu veloz
Com asas d'infinito
Muito pr'além de nós
Amor nascente
Pedaço de ternura
Meu rio d'água pura
Correndo até à foz
Amor desperto
Da noite à madrugada
Beijo de fogo nas rosas do meu peito
Amor tão perto
É já essa alvorada
E um rouxinol, amor
Num canto contrafeito
Nos anuncia o sol
Que espreita o nosso leito
Que a luz do sol, amor,
Acenda num sorriso
Manhãs de paraíso
Meu amor mais perfeito

ELOGIO DE UNA TRADUCTORA

Supe de la existencia de Anne Hélène Suárez gracias al suplemento Babelia, a cuya lectura me aboqué disciplinadamente en los  años  más duros  de la postmodernidad. Acababa de salir por aquella época en España una singularísima versión del "Tao Te King" y la autora de aquel loable atrevimiento era Anne Hélène Suárez, catedrática de lengua y literatura china de la Universidad Autónoma de Barcelona. La nota babeliana era en verdad una entrevista concedida por Suárez a la escritora Chantal Maillard, colaboradora permanente del matutino EL PAÍS. En aquella amena e instructiva conversación del año 2003 se nos hace ver, entre otras cosas, que el término chino 'Dao' se ajusta mejor a la palabra castellana 'Curso' y no a la usual 'Vía', porque según la traductora :

"Vía" remite a algo más bien estático, mientras que "curso" es dinámico, implica perpetuo movimiento, tal como se describe el Tao en el libro. Además, por las numerosísimas referencias al agua y a la comparación que se hace del curso con una fuente impetuosa, de inagotable caudal, a la vez origen y confluencia de todo.” 

A partir de esa entrevista, no sólo corrí a conseguirme un ejemplar de aquel Tao helenesiano sino que me pasé directamente a las filas de admiradores y seguidores de Anne Hélène Suárez, cuya labor de traductora ha sido premiada en varias ocasiones. El más reciente galardón data del año 2011 y se le concedió por su traducción de la novela "La tercera virgen”, de la autora francesa Fred Vargas.

Yo me he entregado con avidez y curiosidad a sus impecables y muy bien documentadas traducciones de poesía china, cuidadosamente editadas por la editorial Pre-Textos. Leí primero ”99 CUARTETOS DE WANG WEI Y SU CÍRCULO”, y después el bellísimo libro ”A PUNTO DE PARTIR”, con 100 poemas de LI BAI.

Últimamente, he estado sumido en cuerpo y alma en la lectura del ensayo "HISTORIA DEL PENSAMIENTO CHINO", de Anne Cheng, obra también traducida (del francés) por Helene Suárez; trabajo que mereció, por lo demás, el premio 'Ángel Crespo de traducción' en el año 2003.

Concluyo esta nota de alabanza con un poema de Li Bai, del libro ya citado:

BEBIENDO SOLO BAJO LA LUNA

Entre flores, una jarra de vino.
Bebo solo, sin compañía alguna.
Alzo el vaso, invito a la luna clara.
Con mi sombra, ya somos tres personas.
Mas la luna no es capaz de beber;
y mi sombra, tan sólo de seguirme.
Compañeras fugaces, luna y sombra,
disfrutad mientras sea primavera.
Cuando canto, la luna se pasea;
cuando bailo, mi sombra se alborota.
Yo sereno, nos divertimos juntos;
ya borracho, cada cual por su lado.
Mis eternas amigas insensibles,
os doy cita en el Río de las Nubes.

Inauguración del 22° Festival Internacional de Poesía de Medellín

EL CHILE SIN CENTRO DE RAÚL RUIZ

"PERIODISTA: ¿Hacia dónde va Raúl Ruiz?
RUIZ: Por el momento a Rumania, buscando a Chile.
PERIODISTA: ¿Con qué proyecto?
RUIZ: Buscando a Chile.
PERIODISTA: ¿Cómo en Rumania?
RUIZ: Voy a filmar una película que pasa en Chile en Rumania, porque Rumania se parece más a Chile que Chile, ahora."

[Quintavisión, ”Homenaje a Raúl Ruiz”]

De las 51 películas que se le atribuyen en la última edición de Wikipedia, siete son las obras de RAÚL RUIZ (1941-2011) directamente vinculadas al tema-problema chileno. Serían, para nombrar sólo tres, ”Diálogo de exiliados” (1974), ”Las soledades” (1992) y ”Cofralandes” (2002).

Sin embargo, como Ruiz hizo del cine una ”ciencia oculta” -en el sentido del Marqués de Villena y de Giordano Bruno- podemos sugerir, sin temor a equivocarnos, que el resto de su filmografía también es chileno-vinculante. Quedará para el sujeto-receptor la misión de establecer o descubrir los enlaces, los vínculos, las concatenaciones entre la imagen-sonido y su posible pertenencia al espacio-nación, terruño del autor.

El Chile que emana del primer episodio de Cofralandes o La Rapsodia Chilena es el de un país recortado, cortado y entrecortado. Hay allí tartamudeos impasibles y roturas insalvables. Se entra en un requiem sobrecargado de emociones fuertes que por momentos nos recuerdan al Juan Luis Martínez de la Nueva Novela o al Enrique Lihn de Pena de Extrañamiento. Esta película propondría que lo chilenos tenemos los cables pelados y que somos tan sólo 'de por ahí'.

Su primer film, ”LA MALETA” (1963) podría haberse llamado ”UN DÍA EN LA VIDA DE EDUARDO ANGUITA” o en su defecto podría haber sido ”narrada” con versos de la poesía del poeta de Venus en el Pudridero. ¿Qué versos? Quizás este puñado:

”El té de los difuntos

El párpado que nos cierra a la vida

Y nos abre a la muerte como una mano

El viento naciendo de su piedra

El té de los vivos para teñirnos de cadáver

Tanto lamento cuando todo está perdido

Ese hombre viene y se va

Los pies de los muertos son hojas de té.”

  

La maleta de Raúl Ruiz from cuando los grandes eran cortos2 on Vimeo.

¿Y qué decir, por último, de ”LAS SOLEDADES”, mi cortometraje preferido, a pesar de que yo no soy chilote sino atacameño? Mejor es verla y enterarse sin pavor de que no sólo las sombran hablan sino también la luz de los siete espejos rotos, jugando en la islas de Chiloé como pájaros-fantasmas. 

GABRIEL SALAZAR Y LA UTOPÍA DE UN CHILE POPULAR

Durante las intensas y prolongadas protestas estudiantiles del año pasado, surgieron de sus puestos de vigilancia innumerables agoreros -entre sociólogos y políticos o ambas cosas a la vez- que vaticinaron en programas de radio y televisión el derrumbe de la institucionalidad democrática chilena, cuyo primer empujón hacia el abismo lo acababan de dar los estudiantes universitarios y secundarios tomándose las calles del país. Hubo incluso un sociólogo -creo que Eugenio Tironi- que comparó la situación nacional con las protestas de mayo 68 en Francia; otro señor -un periodista de Chilevisión- llegó a decir -con bastante miedo- que las manifestaciones estudiantiles significaban el inicio de la verdadera transición chilena a la democracia.

Hubo, sin embargo, algunas voces reservadas y un tanto disonantes, como la del historiador Gabriel Salazar (Premio Nacional de Historia, 2006). Sin despreciar las protestas y afirmando que en ellas se manifestaban simultáneamente varias ”memorias”, Salazar se preocupó más bien de averiguar si aquel malestar social derivaría en un retorno a la memoria popular chilena, y si desde ella se produciría un volcamiento hacia estrategias extraparlamentarias radicales que amenazaran en los hechos el poder central de la República. En el fondo, Salazar anhelaba que aquel movimiento protestatario desembocara en la convocatoria unilateral a una Asamblea Nacional Constituyente con amplia participación ciudadana, de la que emanaría posteriormente la soberanía popular.

El pensamiento salazariano, alejado tanto de las corrientes históricas liberales como las del socialismo científico, puede seguirse en tres libros fundamentales: ”Labradores, peones y proletarios: formación y crisis de la sociedad popular chilena del siglo XIX” (1986); ”Violencia política popular en las grandes alamedas: Santiago de Chile 1947-1987” (1990); ”Mercaderes, empresarios y capitalistas. Chile, siglo XIX” 2009).

En la Red, el material disponible no es abundante. Yo encontré, entre otros, su punzante artículo ”Transformación del sujeto social revolucionario: desbandes y emergencias” y esta lección magistral de historia de Chile, captada en Youtube gracias a la filantropía de un usuario de nombre "Sano e informado". Tambien dejo por si acaso el debate a trois entre Salazar, Alfredo Jocelyn-Holt y Rolf Luders, a propósito del libro ”Mercaderes y empresarios". Y de yapa, una entrevista concedida a Radio Universidad de Chile en agosto del año pasado.

REMINISCENCIAS DE UN FESTIVAL

                                                                    

Ante un público amable y generoso –que sólo se movió en el intermedio para empinar el codo y probar unos tintos– desfilaron en premeditado desorden alfabético la tarde del jueves  poetas y trovadores latinoamericanos, con cuyas voces se le dio un soplo de vida –para decirlo a lo Lispector– al SextoFestival de Poesía, de envergadura planetaria, pues simultáneamente al acto heroico en la Biblioteca Internacional de Estocolmo se leía y cantaba en otras latitudes y en otros idiomas, a todo dar y a los cuatro vientos, en un mundo –sabemos– más ocupado y preocupado por las finanzas y las andanzas del innoble caballero don Dinero; aunque ya Heiddeger –antes de perderse definitivamente en el Engranaje– había sostenido a modo de conjuro contra los males ”técnicos” del siglo XX que ”la poesía era el mundo en su mejor lugar”. Imaginemos, por último, que desde España o América, el poeta Antonio Colinas, en un rapto simultáneo de conspiración, leía para nosotros aquella noche su poema ”En el centro del bosque.”

Mahmoud Farshchian (Isfahán, 1930)

Llegué a la obra de este maestro de la pintura iraní gracias al blog ODISEA 2008, especializado en imágenes, y convertido prácticamente en una gigantesca biblioteca visual donde historia y estética van de la mano. Por si fuera poco, este blog nos provee de una lista interesantísima de enlaces para quienes deseen seguir indagando en temas similares. El álbum completo con las pinturas de Farshchian puede verse en FLICKR de Yahoo.

AMORES GRIEGOS [12]: Σ'αγαπώ γιατί είσαι ωραία

Dedico mis tres próximas entradas a Arístides Moschos, virtuoso del santur, y fundador en los años 90' de la famosa Escuela Popular de Música Tradicional, cuya interpretación del clásico Σ'αγαπώ γιατί είσαι ωραία ["Te amo porque eres dulce"] no tiene parangón con ninguna otra que yo haya escuchado. 

 

CUBANÍAS

Siguiendo con el tema de las divas de la música popular cubana, propongo estos videos encontrados en el Tubo en sucesivas oleadas personales de inmersión, cuando alguien -no sé quien- me gritó con entusiamo al oído que ”en Internet se podía encontrar de todo”. Puede que sí, puede que no; en cualquier caso, he aquí estas primorosas, por orden de aparición (en mi vida): Freddy, la inspiradora de Cabrera Infante en Tres Tristes Tigres; las amigas Elena Burke, Omara Portuondo y Moraima Secada; y finalmente La Lupe, la cual hechizó, entre otros, al Sartre de los 60' y sedujo, mucho después, al primer Almodóvar. La revolución era ella. Ya me voy.

AMORES GRIEGOS [10]: GIORGOS DALARAS

De regreso al Círculo Polar Ártico donde todos se cuadran, y con la luz y el aroma cretense de AROLITHOS en la memoria, pongo aquí -de puro nostalgioso- dos maravillosas canciones del repertorio helénico, en la voz tremenda e inconfundible del más célebre cantautor griego de la hora presente: GIORGOS DALARAS.

STO 'PA KAI STO KSANALEO [transcripción]

Sto ‘pa kai sto ksanaleo
sto gialo min kateveis
ki o gialos kanei fourtouna
kai se parei kai diaveis

Ki an me parei pou me paei
kato sta vathia nera
kano to kormi mou varka
ta herakia mou koupia
to mantili mou panaki
bainovgaino sti steria

Sto ‘pa kai sto ksanaleo
mi mou grafeis grammata
giati grammata den ksero
kai me pianoun klamata

Στο πα και στο ξαναλεω

Στο ‘πα και στο ξαναλέω
στο γιαλό μην κατεβείς
κι ο γιαλός κάνει φουρτούνα
και σε πάρει και διαβείς

Κι αν με πάρει που με πάει
κάτω στα βαθιά νερά
κάνω το κορμί μου βάρκα
τα χεράκια μου κουπιά
το μαντήλι μου πανάκι
μπαινοβγαίνω στη στεριά

Στο ‘πα και στο ξαναλέω
μη μου γράφεις γράμματα
γιατί γράμματα δεν ξέρω
και με πιάνουν κλάματα

Giorgos Dalaras sings Sto pa kai sto ksanaleo, a traditional Greek song which means I told you this and I am telling you again. Sto pa kai sto ksanaleo has been described by many as a love song, although the truth is that it probably reflects the feelings and reality of the people involved in exile, people who left to immigrate to another country in order to seek for a better future and life. Ships were leaving the country, bringing people to foreign lands, people who were leaving their houses in order to find a better life somewhere else.

These people were sending back letters and money, telling their stories at these new places. They were sending letters to their mothers and fathers, usually consoling and comforting them, sometimes telling them things that were far from real.

The folk song Sto pa kai sto ksanaleo uses common themes in the whole picture of immigration and exile, in a very tender and emotional way. The handkerchief that becomes a sail, is a common reference in Greek songs and art, reflecting a wish for a good and safe journey.

The song Sto pa kai sto ksanaleo is a folk song from Minor Asia and  has been sung by many singers throughout the years, including Mariza Koch, Glikeria and more.

Greek Music & Greek Songs. All Rights Reserved

MI MOU THIMONEIS [transcripción]

Mi mou thimoneis matia mou
pou fevgo gia ta ksena
pouli tha gino kai tha rtho
pali konta se sena

Anoiks' to parathiri sou
ksanthe vasilike mou
kai me gliko hamogelo
mia kalinihta pes mou

Mi mou thimoneis matia mou
tora pou tha s' afiso
ki ela gia ligo na se do
na s' apohairetiso

Anoiks' to parathiri sou
ksanthe vasilike mou
kai me gliko hamogelo
mia kalinihta pes mou

Μη μου θυμώνεις μάτια μου
που φεύγω για τα ξένα
πουλί θα γίνω και θα ρθω
πάλι κοντά σε σένα

Άνοιξ' το παραθύρι σου
ξανθέ βασιλικέ μου
και με γλυκό χαμόγελο
μια καληνύχτα πες μου

Μη μου θυμώνεις μάτια μου
 τώρα που θα σ' αφήσω
κι έλα για λίγο να σε δω
να σ' αποχαιρετήσω

Άνοιξ' το παραθύρι σου
ξανθέ βασιλικέ μου
και με γλυκό χαμόγελο
μια καληνύχτα πες μου

Do not be angry at me, my dearest ,
now that I am leaving for foreign lands,
I will turn into a bird and I will come
back again, to you.

Open your window,
my golden basil,
and with a sweet smile, wish me a good night.

Do not be angry at me, my dearest,
now that I am going away from you,
and come here awhile, let me see you,
let me say goodbye.

Open your window,
my golden basil,
and with a sweet smile, wish me a good night. 

Greek Music and Greek Songs. All Rights Reserved

AMORES GRIEGOS [6]: "TA GALAZIA SOU GRAMMATA"

Ta galazia sou grammata

kathomai kai diavazo

kai me pairnoun haramata

kathos piso koitazo

Ta galazia sou grammata

triferes anamniseis

na mou les hilia pramata

ma de les an giriseis

Mia zoi perimeno

ma de ginontai thamata

mia zoi s' anastaino

sta galazia sou grammata

Ta galazia sou grammata

mahairia kathe leksi

kai me pianoun ta klamata

se roto ti eho ftaiksei

Ta galazia sou grammata

triferes anamniseis

na mou les hilia pramata

ma de les an giriseis

Mia zoi perimeno

ma de ginontai thamata

mia zoi s' anastaino

sta galazia sou grammata

Τα γαλάζια σου γράμματα

κάθομαι και διαβάζω

και με παίρνουν χαράματα

καθώς πίσω κοιτάζω

Τα γαλάζια σου γράμματα

τρυφερές αναμνήσεις

να μου λες χίλια πράματα

μα δε λες αν γυρίσεις

Μια ζωή περιμένω

μα δε γίνονται θάματα

μια ζωή σ' ανασταίνω

στα γαλάζια σου γράμματα

Τα γαλάζια σου γράμματα

μαχαιριά κάθε λέξη

και με πιάνουν τα κλάματα

σε ρωτώ τι έχω φταίξει

Τα γαλάζια σου γράμματα

τρυφερές αναμνήσεις

να μου λες χίλια πράματα

μα δε λες αν γυρίσεις

Μια ζωή περιμένω

μα δε γίνονται θάματα

μια ζωή σ' ανασταίνω

στα γαλάζια σου γράμματα

Your azure letters,

I sit down and read

and I stay up until dawn

as I look back

Your azure letters

tender memories

you tell me a thousand things

but you don't tell if you will come back

A whole life I am waiting

but miracles don't happen

a whole life I ressurect you

in your light blue letters

Your azure letters

a knife each word

and I start crying

I ask you what I am to blame for

Your azure letters

tender memories

you tell me a thousand things

but you don't tell if you will come back

A whole life I am waiting

but miracles don't happen

a whole life I ressurect you

in your light blue letters

Fuente: Greek songs and Greek music